丁丁在笑声中左看右看，好家伙，他左手边的陈嘉辉被点名了，右手边的刘道培也被点名了，就他还没有，大河可不是照顾不周的人，他丁丁一定有。

果然，就见大河摇头晃脑道：“哎呀不知道怎么回事，我突然兴致大发，既然你们不让我跨界当演员，那我就跨界当一下歌手吧，来，音乐老师，给咱们来一段music！”

就听现场，一段熟悉的旋律猛然响起。

在观众瞪大的目光下，就见大河举起话筒唱了起来：“是他，是他，就是他，我们的朋友，大丁丁！”

丁丁：“……”

丁丁捂住脸，他好像要社死了。

就见大河准确无误地指着他，在全场哈哈大笑声中，继续致力于全方位调侃。

“上天他比天要高，下海他比海更大，两部电影一百亿，少年英雄就是大丁丁。”

“有时他很聪明，有时他也犯傻，他的个头还没有我高，有时他很努力，有时他也贪玩，他的年纪跟我一般大，”

然后歌声停止，就见大河恢复常声：“可他已经拿下了，柏林金熊。”

这话说得很平静，但人们知道这并不是一件让人平静的事情，一个二十多岁出道两三年的人用自己的作品征服了柏林，在电影史上留下了自己的名字，他拿下了这样高的荣誉，还拥有漫长的艺术生涯，所有人都知道这意味着什么。

《人民电影宣言》宣告的不仅是一个运动的诞生，还有新一代导演的崛起，在中国电影市场上，以张明义为首的第五代导演依然有强大而且持久的票房号召力和影响力，以焦国栋为首的第六代导演还是一头下潜在文艺的海洋里，而第七代导演终于从模糊凝聚为一个主体，在人们盼望已久的目光中悄然诞生。

这一代新生代导演的基本命题，所关注的对象，以及电影的表现手法、电影风格，都已经确定，他们为人民拍电影，关注人民，用艺术回报人民群众，而他们的艺术价值体现在民众的欢乐中，这种以人民为主体的电影意识的诞生，宣告了第七代导演最终走上了舞台，开始大放异彩。

而第七代电影导演又并非自发形成的主体意识，美学思潮和价值观，他们是在这个叫丁丁的导演的号召下，凝聚的意识，确定的方向。

于是这个叫丁丁的，就成为了第七代电影导演的核心。

中国电影像浪潮一样向前涌去，他们就是一个个的潮头。

他们会带领中国电影走向新的高度，走向新的方向，最后汇聚在时代、人民、艺术和命运的大海中。

在越来越澎湃的掌声中，大河笑道：“众所周知，丁丁导演的电影大获成功，而他本人呢，也成为了所有演员心中最想要合作的导演之一，于是呢，今天晚会现场丁丁导演身旁的几张座位票呢，就卖出了好价钱。”

在众人疑惑的目光中，就听大河道：“因为只要是跟丁导坐在一起，那就是‘合坐’了，谁不想跟丁导合作一把呢？”

众人恍然大悟，发出了会意的笑声，众多明星更是对着镜头比出了小心心。

“丁导，求合作！”

丁丁哈哈大笑。

六公主镜头下的丁丁意气风发，这一刻，他不再是一年前那个在金鸡奖颁奖典礼上一言不发也不被搭理的人了，金鸡的掌声分散到了四方，却没有落到这个导演的身上，而如今百花的一切，一切掌声一切赞美一切敬仰一切流誉，终于全部回到了这个人的身上。

果然，在《英雄儿女》拿下最佳影片的时候，他在台上举起了奖杯，迎着镜头笑容满面地说出了史上最简短也最霸气的致辞。

“谢谢大家，这是我应得的。”

……

“丁导，恭喜你拿下了百花奖最佳影片和最佳导演，实至名归，”对面，主持人依依微笑道：“有什么感想可以跟我们分享一下吗？”

百花奖结束之后，六公主应广大网友要求，在后台逮住了丁丁，随机安插一波采访。

看着还在吃香蕉嘴边还挂着香蕉须子的丁丁，六公主忽然打开了任督二脉，从此以后专注突击采访，以前按部就班地约定采访时间、讨论采访话题什么的不能让她满意了，带着直播镜头到处采人变成了六公主的直播新方式。

依依问了许多观众和影迷都关注的问题。

比如，“《英雄儿女》作为一部国产战争片佳作，得到了大家的喜欢，我想替大家问一下，有第二部吗？如果有第二部的话，还是抗美援朝的故事吗？”

丁丁就道：“《英雄儿女》只有一部，我们今天的美好生活就是续集。”

在无数人叹息却又被这个回答震动的时候，就听依依道：“我们都知道，丁导擅长拍摄大场面，英雄儿女是一个，朱日和大阅兵又是一个，网友们将‘最会拍战争片的导演’的赞美毫无疑问地送给了你，对此丁导你有什么想法？”

丁丁摆手道：“大家谬赞了，我的水平很一般，咱们国产电影有很多红色佳作，比如《渡江侦察记》，比如《南征北战》等等都是非常好看的电影，在这些佳作面前，《英雄儿女》只不过继承了前辈的创作精神，在艺术性和观赏性上，继续推进了一步而已，我是不敢承担这个名誉的，但如果此刻我代表八一电影制片厂的话，我愿意欣然接受。”

依依笑道：“我们看到颁奖现场很多演员啊，都表达了想要跟丁导你合作的意愿，丁导有没有什么想法，比如愿意优先和哪种类型的演员合作？”

丁丁哈哈道：“演员都是好演员，在我眼中演员都是一样的，没有好坏也没有高低，如果这个演员在电影里的演技遭人诟病，说实话，我一直认为不是这个演员的问题，恐怕导演要负更大的责任。所以我实际上广开门路，愿意跟各种类型的演员合作，但，要求要通过角色竞争和考验才能获得电影角色。”

依依不由得捂嘴一笑：“神秘的柔乡2号院吗，这可是圈里永恒流传的经典传说啊。”

当初《十三》海选的时候，因为神秘的选拔流程、非人的精神摧残饱受圈内诟病，很多演员当时被刷下来之后也没觉得可惜，反而觉得庆幸，就一个试戏都给人弄成这样，最后要真拍摄了还了得，拍完不把人折磨死。

没想到《十三》最后是拿了大奖的，还是那种超级大奖，还直接去了欧洲开奖去了，能开出这种稀有大奖的国产电影从九十年代到现在也不过两个手能数得清，能在这样的电影里有一个角色，哪怕只是个背景角色，对演员的演艺事业都是莫大的加成。

演员尤其是年轻演员就后悔地深夜能从被子里跳起来给自己两拳那种。

老演员还好，老演员适配的角色就那么几个，一个萝卜一个坑，坑被别人占了也没有代替品，但年轻演员不一样，心理诊所一个班二三十个人呢，都是可替代的，这些年轻演员一看简星桥、小雪、小珊这种主要角色他拿不上，也就不想其他背景角色了，因为看不上。

这些同班学生的角色就是单纯的背景，大概也就是镜头扫过来表现出恐惧、害怕、小心翼翼、颤抖的样子，也没啥多余的台词之类的，你说这种布景板一样的角色，哪个小生小花愿意来。

结果呢，结果就是这电影大爆了，跟他们没关系呗，丁导从北影拉了三个毕业班过来给他配戏，三个班刚好能在操场站满那种，一天600块钱包吃，大家都干得挺满意，这是演艺圈里难得的真挚时刻，面临毕业的这帮孩子还没有东奔西跑去各个剧组混饭吃，大家还像学校的表演课一样认真、用心、还快乐。

丁丁面对镜头的时候把这帮人骂地体无完肤，骂他们表演都白学了，大四了还有人直视镜头的，还对不上形体的，骂他们根本比不上隔壁中戏的，他下次找人绝不考虑北影的——

骂地很难听的时候，可能就跟指着鼻子骂你是猪没什么区别，丁丁都能把一米八的大男孩骂地蹲在角落里默默流泪，何况是女孩，往往抱成团蹲在操场哭。

然后群戏拍完了，他却给每个人的简历上写下夸奖的评语，比如这个孩子表演基础扎实，比如那个孩子台词功底好，建议导演考虑用他们，绝对不亏。

刘小西惊讶地发现他竟然记得每个学生演员的长处，而问起为什么要那么苛刻地对待这些孩子的时候——平常丁丁对演员还真没有这么刻薄，丁丁就扔掉烟头，告诉她：“这些瓜怂还真以为自己走上社会了就大展宏图了，以为外头跟校园里一样理想化呢，等四处碰壁遭人白眼吃些大亏才会知道，外头一点都不好混，北影的老师最可笑，只给教书本上的东西，不给教这些眼前的坑，还得我来。”

哪个剧组好混，哪个导演又是真的脾气好？

学校里老师不舍得骂你，出来社会上人人都可以骂你。

丁丁以导演同时也是师哥的身份把人磋磨完骂完，再把这帮人打发去别的剧组，遭些冷眼挨些斥责也就不那么难以接受了。

而《十三》也成为了一个最好的推介，就算他们只演过一个布景板一样的角色，但他们参演了，能在电影里找到他们的脸，这就是比别人高的一级台阶，之后任何一个剧组在拿到这份简历的时候，都绝不会漏掉‘参演过《第十三号病房》’这几个字。

当然丁丁也不会料到，自己随手抽出来的这三个班，最后真的冒出了十几个在电影、电视、戏剧行业里快速冒头而且大放异彩的演员，剩下的也不同程度地跻身三线、二线，成为实力派的代言人，更有人选择投身幕后成为著名制作人的，这几个班因此被称作北影最有力量的明星班——

而被问到有关这个明星班的任何事情的时候，所有人都会众口一词地感谢丁丁导演，说当初能有幸被选中参演《十三》，才是他们走向成功的开始。

当然话说回来，当初没被选上的年轻演员的执念也在于此，他们是恨自己当时为什么表现地那么差，为什么不尽力争取，为什么觉得那就是个普通角色不值得费心，因而错过了一次跟丁导合作的机会。

就像大河说的那样，现在丁丁身边的座位都很难求。